Guía rápida: programar batería
Todo lo que hay que dejar seteado para arrancar con Superior Drummer 3 ya: tempo, kit, groove, velocities y salidas.
La batería se programa primero, porque es la base sobre la que tocás todo lo demás. Y el MIDI cumple el papel de la DI: mientras lo tengas, podés cambiar el kit, el balance y las salidas sin rehacer nada.
1. Tempo y estructura
Definí el tempo y las partes del tema antes de programar. Si después cambia el tempo, el MIDI se adapta, pero las guitarras y las voces ya grabadas no.
2. Cargar Superior Drummer 3
Creá una pista de instrumento y cargá SD3. Formato de la canción: 48 kHz y 24 bits. Para programar no hace falta latencia baja: si el sistema se traba, subí el buffer.
3. El kit
Cargá un preset de rock o metal moderno con el riff sonando, y dale 15 minutos como máximo. El kit se cambia después con un clic; el groove no.
Presets mezclados o crudos: muchos ya traen EQ, compresión y reverb adentro. Elegí un camino para no procesar dos veces. O usás uno mezclado y retocás poco, o partís de uno sin procesar y mezclás en Studio One. Para aprender, el segundo enseña más.
Si una pieza desentona con el tema, afinala desde SD3. No toques nada más todavía.
4. El groove
- Partí de un groove de la biblioteca y editalo: suele sonar más natural que programar desde cero.
- Bombo y caja primero, con el bombo cayendo sobre los acentos del riff.
- Un fill antes de cada cambio de parte, con el crash junto al bombo al entrar.
El groove y su encaje con el riff son lo único de la batería virtual que ningún plugin arregla. Lo demás queda abierto gracias al MIDI.
5. Que suene a baterista
Si suena a máquina, casi siempre son las velocities y no la librería.
- Hi-hat con acentos: variaciones de ±15 a 25, para que ningún golpe sea igual al anterior.
- Ghost notes: 2 o 3 golpes suaves de caja por sección.
- Articulaciones del hi-hat: alterná punta, borde y distintos grados de apertura.
- Bombo parejo y acentos de caja en los tiempos fuertes.
6. Niveles
Que ningún canal ni el master de SD3 lleguen a 0, con picos alrededor de −10 a −6 dBFS. Dejá el bleed como viene: la filtración entre micrófonos es lo que hace sonar a una batería tocada en una sala.
7. Al ir a la mezcla
Programá en estéreo y abrí las salidas recién cuando mezcles: con el MIDI guardado, cambiar de modo no cuesta nada.
- Activá las salidas del instrumento en Studio One y, en el mezclador de SD3, mandá cada pieza a la suya.
- Con 6 canales alcanza: bombo, caja, toms, hi-hat, overheads y room.
- Convertí cada salida a audio con Transform to Audio. SD3 consume mucha RAM y CPU, y mezclás más liviano.
- Guardá la pista MIDI desactivada. Nunca la borres.
El detalle está en routing y salida.
Checklist
Antes de grabar el resto de la banda
- Tempo y estructura definidos.
- Preset elegido con el riff sonando, en 15 minutos como máximo.
- Bombo y caja sobre los acentos del riff.
- Hi-hat con acentos y ghost notes en la caja.
- Un fill antes de cada cambio de parte.
- SD3 sin llegar a 0, con picos de −10 a −6 dBFS, y el bleed como viene.
- Sesión guardada con el MIDI a salvo.
Resultado esperado
Resultado esperado
Una batería que ya sirve para grabar arriba: el tema entero, con el groove encajado con el riff y sin sonar a máquina. No hace falta que suene mezclada. Si querés el recorrido completo, está la receta de la batería.